Pittura italiana Immagini Stock
Questo dipinto italiano del XIX secolo raffigura un fratello e una sorella che catturano farfalle, incarnando l'innocenza e la bellezza dell'infanzia. L'opera d'arte enfatizza la natura e la connessione familiare in un ambiente romanticizzato. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-questo-dipinto-italiano-del-xix-secolo-raffigura-un-fratello-e-una-sorella-che-catturano-farfalle-incarnando-l-innocenza-e-la-bellezza-dell-infanzia-l-opera-d-arte-enfatizza-la-natura-e-la-connessione-familiare-in-un-ambiente-romanticizzato-134881547.htmlRMHRCAP3–Questo dipinto italiano del XIX secolo raffigura un fratello e una sorella che catturano farfalle, incarnando l'innocenza e la bellezza dell'infanzia. L'opera d'arte enfatizza la natura e la connessione familiare in un ambiente romanticizzato.
Questo dipinto di Lonchamps a Villa Borghese cattura una vista del famoso parco di Roma. L'opera d'arte illustra la bellezza scenica e l'eleganza architettonica di questo monumento italiano. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-questo-dipinto-di-lonchamps-a-villa-borghese-cattura-una-vista-del-famoso-parco-di-roma-l-opera-d-arte-illustra-la-bellezza-scenica-e-l-eleganza-architettonica-di-questo-monumento-italiano-133418216.htmlRMHN1M88–Questo dipinto di Lonchamps a Villa Borghese cattura una vista del famoso parco di Roma. L'opera d'arte illustra la bellezza scenica e l'eleganza architettonica di questo monumento italiano.
Il "pagamento di Giuda" di Memmo è un dipinto medievale che raffigura il tradimento di Giuda. L'opera mette in risalto il tema religioso del tradimento, reso con forti contrasti e colori vivaci tipici dell'arte italiana primitiva. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-pagamento-di-giuda-di-memmo-e-un-dipinto-medievale-che-raffigura-il-tradimento-di-giuda-l-opera-mette-in-risalto-il-tema-religioso-del-tradimento-reso-con-forti-contrasti-e-colori-vivaci-tipici-dell-arte-italiana-primitiva-134707398.htmlRMHR4CJE–Il "pagamento di Giuda" di Memmo è un dipinto medievale che raffigura il tradimento di Giuda. L'opera mette in risalto il tema religioso del tradimento, reso con forti contrasti e colori vivaci tipici dell'arte italiana primitiva.
"Testa di vecchia" di Paolo Arri è un dipinto italiano che raffigura la testa di una donna anziana. Il lavoro si concentra sulla cattura dei dettagli e dell'espressione dell'invecchiamento, mostrando l'abilità di Arri nella ritrattistica e la sua attenzione per le caratteristiche umane. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-testa-di-vecchia-di-paolo-arri-e-un-dipinto-italiano-che-raffigura-la-testa-di-una-donna-anziana-il-lavoro-si-concentra-sulla-cattura-dei-dettagli-e-dell-espressione-dell-invecchiamento-mostrando-l-abilita-di-arri-nella-ritrattistica-e-la-sua-attenzione-per-le-caratteristiche-umane-134911311.htmlRMHRDMN3–"Testa di vecchia" di Paolo Arri è un dipinto italiano che raffigura la testa di una donna anziana. Il lavoro si concentra sulla cattura dei dettagli e dell'espressione dell'invecchiamento, mostrando l'abilità di Arri nella ritrattistica e la sua attenzione per le caratteristiche umane.
Autoritratto-Giuseppe Amisani- Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-autoritratto-giuseppe-amisani-134910832.htmlRMHRDM40–Autoritratto-Giuseppe Amisani-
Ritratto del Principe Mario Piccolomini Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ritratto-del-principe-mario-piccolomini-134878387.htmlRMHRC6N7–Ritratto del Principe Mario Piccolomini
Il "Museo de la natura morta" di Bartolomeo bimbi è una collezione di nature morte che mostra la sua maestria nel catturare oggetti inanimati con notevole realismo. Il pezzo riflette l'interesse dell'epoca barocca per la rappresentazione dettagliata degli oggetti di uso quotidiano, enfatizzando la consistenza, il colore e la forma. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-museo-de-la-natura-morta-di-bartolomeo-bimbi-e-una-collezione-di-nature-morte-che-mostra-la-sua-maestria-nel-catturare-oggetti-inanimati-con-notevole-realismo-il-pezzo-riflette-l-interesse-dell-epoca-barocca-per-la-rappresentazione-dettagliata-degli-oggetti-di-uso-quotidiano-enfatizzando-la-consistenza-il-colore-e-la-forma-134908089.htmlRMHRDGJ1–Il "Museo de la natura morta" di Bartolomeo bimbi è una collezione di nature morte che mostra la sua maestria nel catturare oggetti inanimati con notevole realismo. Il pezzo riflette l'interesse dell'epoca barocca per la rappresentazione dettagliata degli oggetti di uso quotidiano, enfatizzando la consistenza, il colore e la forma.
Pala Avogadro (Romanino) Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-pala-avogadro-romanino-134707952.htmlRMHR4DA8–Pala Avogadro (Romanino)
La ricostruzione di fragmrnts di Masaccio pala pisana da John Shearman. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-la-ricostruzione-di-fragmrnts-di-masaccio-pala-pisana-da-john-shearman-134860046.htmlRMHRBBA6–La ricostruzione di fragmrnts di Masaccio pala pisana da John Shearman.
Ritratto di Angelo Masini Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ritratto-di-angelo-masini-134707281.htmlRMHR4CE9–Ritratto di Angelo Masini
Francesco Salviati - Calice Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-francesco-salviati-calice-134859339.htmlRMHRBACY–Francesco Salviati - Calice
Questo pezzo di Parmigianino mette in mostra lo stile distintivo dell'artista, caratterizzato da forme allungate e dettagli delicati. L'opera riflette l'eleganza del manierismo, con linee intricate e una raffinata rappresentazione della figura umana, caratteristica delle prime opere dell'artista. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-questo-pezzo-di-parmigianino-mette-in-mostra-lo-stile-distintivo-dell-artista-caratterizzato-da-forme-allungate-e-dettagli-delicati-l-opera-riflette-l-eleganza-del-manierismo-con-linee-intricate-e-una-raffinata-rappresentazione-della-figura-umana-caratteristica-delle-prime-opere-dell-artista-134662430.htmlRMHR2B8E–Questo pezzo di Parmigianino mette in mostra lo stile distintivo dell'artista, caratterizzato da forme allungate e dettagli delicati. L'opera riflette l'eleganza del manierismo, con linee intricate e una raffinata rappresentazione della figura umana, caratteristica delle prime opere dell'artista.
Rimini166 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-rimini166-134883847.htmlRMHRCDM7–Rimini166
Questo dipinto del 1835, intitolato "Italienisches Klostergebäude am Wasser", raffigura un monastero italiano vicino all'acqua. La tranquilla scena cattura sia l'architettura che la bellezza naturale della location, probabilmente una vista romantica della campagna italiana. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-questo-dipinto-del-1835-intitolato-italienisches-klostergebaude-am-wasser-raffigura-un-monastero-italiano-vicino-all-acqua-la-tranquilla-scena-cattura-sia-l-architettura-che-la-bellezza-naturale-della-location-probabilmente-una-vista-romantica-della-campagna-italiana-133519842.htmlRMHN69WP–Questo dipinto del 1835, intitolato "Italienisches Klostergebäude am Wasser", raffigura un monastero italiano vicino all'acqua. La tranquilla scena cattura sia l'architettura che la bellezza naturale della location, probabilmente una vista romantica della campagna italiana.
"Rimini 1831" raffigura una vista panoramica della città costiera italiana di Rimini all'inizio del XIX secolo. Il dipinto cattura la bellezza naturale del paesaggio, insieme alle caratteristiche architettoniche della città durante questo periodo. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-rimini-1831-raffigura-una-vista-panoramica-della-citta-costiera-italiana-di-rimini-all-inizio-del-xix-secolo-il-dipinto-cattura-la-bellezza-naturale-del-paesaggio-insieme-alle-caratteristiche-architettoniche-della-citta-durante-questo-periodo-134883918.htmlRMHRCDPP–"Rimini 1831" raffigura una vista panoramica della città costiera italiana di Rimini all'inizio del XIX secolo. Il dipinto cattura la bellezza naturale del paesaggio, insieme alle caratteristiche architettoniche della città durante questo periodo.
Questo ritratto di Tiziano, una delle figure di spicco del Rinascimento italiano, raffigura un uomo che indossa una caratteristica manica trapuntata. Il dipinto mostra la maestria di Tiziano nel colore, nella consistenza e nella profondità, tipica della sua abilità nel catturare la forma umana con realismo e grazia. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-questo-ritratto-di-tiziano-una-delle-figure-di-spicco-del-rinascimento-italiano-raffigura-un-uomo-che-indossa-una-caratteristica-manica-trapuntata-il-dipinto-mostra-la-maestria-di-tiziano-nel-colore-nella-consistenza-e-nella-profondita-tipica-della-sua-abilita-nel-catturare-la-forma-umana-con-realismo-e-grazia-134796772.htmlRMHR8EJC–Questo ritratto di Tiziano, una delle figure di spicco del Rinascimento italiano, raffigura un uomo che indossa una caratteristica manica trapuntata. Il dipinto mostra la maestria di Tiziano nel colore, nella consistenza e nella profondità, tipica della sua abilità nel catturare la forma umana con realismo e grazia.
Il vaso di Fiori è un dipinto italiano di natura morta di un artista sconosciuto. L'opera d'arte raffigura una vibrante disposizione di vari fiori in un vaso, catturando la bellezza della natura con meticolosa attenzione ai dettagli e una particolare attenzione al mondo naturale. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-vaso-di-fiori-e-un-dipinto-italiano-di-natura-morta-di-un-artista-sconosciuto-l-opera-d-arte-raffigura-una-vibrante-disposizione-di-vari-fiori-in-un-vaso-catturando-la-bellezza-della-natura-con-meticolosa-attenzione-ai-dettagli-e-una-particolare-attenzione-al-mondo-naturale-134795347.htmlRMHR8CRF–Il vaso di Fiori è un dipinto italiano di natura morta di un artista sconosciuto. L'opera d'arte raffigura una vibrante disposizione di vari fiori in un vaso, catturando la bellezza della natura con meticolosa attenzione ai dettagli e una particolare attenzione al mondo naturale.
Pietro Perugino è stato un pittore rinascimentale italiano noto per i suoi lavori di affresco e pale d'altare. "Cat6" può riferirsi ad una delle sue opere in una collezione, esemplificando il suo stile di composizione delicata e l'uso della prospettiva, tipico della scuola umbra. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-pietro-perugino-e-stato-un-pittore-rinascimentale-italiano-noto-per-i-suoi-lavori-di-affresco-e-pale-d-altare-cat6-puo-riferirsi-ad-una-delle-sue-opere-in-una-collezione-esemplificando-il-suo-stile-di-composizione-delicata-e-l-uso-della-prospettiva-tipico-della-scuola-umbra-134706491.htmlRMHR4BE3–Pietro Perugino è stato un pittore rinascimentale italiano noto per i suoi lavori di affresco e pale d'altare. "Cat6" può riferirsi ad una delle sue opere in una collezione, esemplificando il suo stile di composizione delicata e l'uso della prospettiva, tipico della scuola umbra.
Sinibaldo Scorza Erminia entre los pastores P Rosso Genova Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-sinibaldo-scorza-erminia-entre-los-pastores-p-rosso-genova-134859013.htmlRMHRBA19–Sinibaldo Scorza Erminia entre los pastores P Rosso Genova
Dipinto da Bartolomeo Giuliano Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-dipinto-da-bartolomeo-giuliano-134707605.htmlRMHR4CWW–Dipinto da Bartolomeo Giuliano
Vittorio Reggianini (Italiano, 1858-1939), il pubblico entusiasta 29,5 x 40a. Bonhams. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-vittorio-reggianini-italiano-1858-1939-il-pubblico-entusiasta-29-5-x-40a-bonhams-134919074.htmlRMHRE2JA–Vittorio Reggianini (Italiano, 1858-1939), il pubblico entusiasta 29,5 x 40a. Bonhams.
"Castiglione sig" è un'opera attribuita all'artista italiano Castiglione, noto per la sua influenza barocca e lo stile raffinato. Il pezzo riflette l'eleganza e i dettagli intricati tipici del periodo barocco. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-castiglione-sig-e-un-opera-attribuita-all-artista-italiano-castiglione-noto-per-la-sua-influenza-barocca-e-lo-stile-raffinato-il-pezzo-riflette-l-eleganza-e-i-dettagli-intricati-tipici-del-periodo-barocco-134926194.htmlRMHREBMJ–"Castiglione sig" è un'opera attribuita all'artista italiano Castiglione, noto per la sua influenza barocca e lo stile raffinato. Il pezzo riflette l'eleganza e i dettagli intricati tipici del periodo barocco.
Sofonisba Anguissola è stata un'importante artista rinascimentale italiana nota per i suoi ritratti. Il suo lavoro esemplifica l'eleganza e la grazia della ritrattistica rinascimentale, spesso concentrandosi sui dettagli intimi e psicologici dei suoi soggetti. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-sofonisba-anguissola-e-stata-un-importante-artista-rinascimentale-italiana-nota-per-i-suoi-ritratti-il-suo-lavoro-esemplifica-l-eleganza-e-la-grazia-della-ritrattistica-rinascimentale-spesso-concentrandosi-sui-dettagli-intimi-e-psicologici-dei-suoi-soggetti-134797060.htmlRMHR8F0M–Sofonisba Anguissola è stata un'importante artista rinascimentale italiana nota per i suoi ritratti. Il suo lavoro esemplifica l'eleganza e la grazia della ritrattistica rinascimentale, spesso concentrandosi sui dettagli intimi e psicologici dei suoi soggetti.
Questo ritratto di profilo di una giovane donna, attribuito a Sandro Botticelli, esemplifica il suo stile distintivo di linee delicate e aggraziate proporzioni. Il dipinto mette in risalto la bellezza e l'eleganza del soggetto, tipico della ritrattistica rinascimentale. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-questo-ritratto-di-profilo-di-una-giovane-donna-attribuito-a-sandro-botticelli-esemplifica-il-suo-stile-distintivo-di-linee-delicate-e-aggraziate-proporzioni-il-dipinto-mette-in-risalto-la-bellezza-e-l-eleganza-del-soggetto-tipico-della-ritrattistica-rinascimentale-134918522.htmlRMHRE1XJ–Questo ritratto di profilo di una giovane donna, attribuito a Sandro Botticelli, esemplifica il suo stile distintivo di linee delicate e aggraziate proporzioni. Il dipinto mette in risalto la bellezza e l'eleganza del soggetto, tipico della ritrattistica rinascimentale.
Il porto di Chioggia di Frank Duveneck è una rappresentazione espressiva del porto di Chioggia in Italia. Il dipinto mostra l'uso caratteristico di Duveneck di pennellate e luce audaci per catturare l'essenza della scena e la vivace energia del porto. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-porto-di-chioggia-di-frank-duveneck-e-una-rappresentazione-espressiva-del-porto-di-chioggia-in-italia-il-dipinto-mostra-l-uso-caratteristico-di-duveneck-di-pennellate-e-luce-audaci-per-catturare-l-essenza-della-scena-e-la-vivace-energia-del-porto-134918145.htmlRMHRE1D5–Il porto di Chioggia di Frank Duveneck è una rappresentazione espressiva del porto di Chioggia in Italia. Il dipinto mostra l'uso caratteristico di Duveneck di pennellate e luce audaci per catturare l'essenza della scena e la vivace energia del porto.
Pier Francesco Mola è stato un pittore barocco italiano noto per la sua maestria in temi storici e mitologici. Le sue opere dimostrano la sua padronanza delle composizioni drammatiche, spesso mescolando intense emozioni con ideali classici. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-pier-francesco-mola-e-stato-un-pittore-barocco-italiano-noto-per-la-sua-maestria-in-temi-storici-e-mitologici-le-sue-opere-dimostrano-la-sua-padronanza-delle-composizioni-drammatiche-spesso-mescolando-intense-emozioni-con-ideali-classici-134665401.htmlRMHR2F2H–Pier Francesco Mola è stato un pittore barocco italiano noto per la sua maestria in temi storici e mitologici. Le sue opere dimostrano la sua padronanza delle composizioni drammatiche, spesso mescolando intense emozioni con ideali classici.
Il Decameron di John William Waterhouse riflette i temi dell'opera di Boccaccio, illustrando una narrazione della collezione. Il dipinto è ricco di dettagli e colori vivaci, catturando l'essenza dell'atmosfera romantica e drammatica della storia. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-decameron-di-john-william-waterhouse-riflette-i-temi-dell-opera-di-boccaccio-illustrando-una-narrazione-della-collezione-il-dipinto-e-ricco-di-dettagli-e-colori-vivaci-catturando-l-essenza-dell-atmosfera-romantica-e-drammatica-della-storia-135688849.htmlRMHTN4E9–Il Decameron di John William Waterhouse riflette i temi dell'opera di Boccaccio, illustrando una narrazione della collezione. Il dipinto è ricco di dettagli e colori vivaci, catturando l'essenza dell'atmosfera romantica e drammatica della storia.
Joseph Mallord William Turner 'A Castle in the Val d'Aosta' cattura un paesaggio italiano drammatico, mostrando il castello in mezzo a terreni accidentati e alla vasta campagna italiana, dimostrando la padronanza della luce e dell'atmosfera di Turner. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-joseph-mallord-william-turner-a-castle-in-the-val-d-aosta-cattura-un-paesaggio-italiano-drammatico-mostrando-il-castello-in-mezzo-a-terreni-accidentati-e-alla-vasta-campagna-italiana-dimostrando-la-padronanza-della-luce-e-dell-atmosfera-di-turner-134798162.htmlRMHR8GC2–Joseph Mallord William Turner 'A Castle in the Val d'Aosta' cattura un paesaggio italiano drammatico, mostrando il castello in mezzo a terreni accidentati e alla vasta campagna italiana, dimostrando la padronanza della luce e dell'atmosfera di Turner.
"Veduta di Malborghetto" di Marko Pernhart è un dipinto di paesaggio che raffigura la città di Malborghetto in Italia. L'attenzione di Pernhart ai dettagli dell'ambiente naturale e delle caratteristiche architettoniche offre agli spettatori una rappresentazione realistica della topografia e dell'insediamento della regione. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-veduta-di-malborghetto-di-marko-pernhart-e-un-dipinto-di-paesaggio-che-raffigura-la-citta-di-malborghetto-in-italia-l-attenzione-di-pernhart-ai-dettagli-dell-ambiente-naturale-e-delle-caratteristiche-architettoniche-offre-agli-spettatori-una-rappresentazione-realistica-della-topografia-e-dell-insediamento-della-regione-133431499.htmlRMHN296K–"Veduta di Malborghetto" di Marko Pernhart è un dipinto di paesaggio che raffigura la città di Malborghetto in Italia. L'attenzione di Pernhart ai dettagli dell'ambiente naturale e delle caratteristiche architettoniche offre agli spettatori una rappresentazione realistica della topografia e dell'insediamento della regione.
Questa opera, datata 1240-1250, ritrae la Madonna con bambino e due angeli, situata a Peccioli, presso la Prepositura di San Verano. L'opera è un ottimo esempio di arte religiosa italiana del XIII secolo. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-questa-opera-datata-1240-1250-ritrae-la-madonna-con-bambino-e-due-angeli-situata-a-peccioli-presso-la-prepositura-di-san-verano-l-opera-e-un-ottimo-esempio-di-arte-religiosa-italiana-del-xiii-secolo-133419328.htmlRMHN1NM0–Questa opera, datata 1240-1250, ritrae la Madonna con bambino e due angeli, situata a Peccioli, presso la Prepositura di San Verano. L'opera è un ottimo esempio di arte religiosa italiana del XIII secolo.
Questo dipinto di Edwin Weeks raffigura il Tempio d'Oro ad Amritsar, in India, catturandone la sacra bellezza e lo splendore architettonico. L'artista ritrae la struttura dettagliata del tempio e l'ambiente tranquillo, evidenziandone il significato come un importante sito spirituale per i Sikh. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-questo-dipinto-di-edwin-weeks-raffigura-il-tempio-d-oro-ad-amritsar-in-india-catturandone-la-sacra-bellezza-e-lo-splendore-architettonico-l-artista-ritrae-la-struttura-dettagliata-del-tempio-e-l-ambiente-tranquillo-evidenziandone-il-significato-come-un-importante-sito-spirituale-per-i-sikh-134799670.htmlRMHR8J9X–Questo dipinto di Edwin Weeks raffigura il Tempio d'Oro ad Amritsar, in India, catturandone la sacra bellezza e lo splendore architettonico. L'artista ritrae la struttura dettagliata del tempio e l'ambiente tranquillo, evidenziandone il significato come un importante sito spirituale per i Sikh.
"Unbeobachtet" di Giovan Battista Quadrone raffigura un momento di quiete osservazione, catturando una scena in cui una figura è ignara di essere osservata. Il dipinto riflette la maestria di Quadrone nel ritrarre le emozioni umane e la sottigliezza dei momenti privati. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-unbeobachtet-di-giovan-battista-quadrone-raffigura-un-momento-di-quiete-osservazione-catturando-una-scena-in-cui-una-figura-e-ignara-di-essere-osservata-il-dipinto-riflette-la-maestria-di-quadrone-nel-ritrarre-le-emozioni-umane-e-la-sottigliezza-dei-momenti-privati-134916344.htmlRMHRDY4T–"Unbeobachtet" di Giovan Battista Quadrone raffigura un momento di quiete osservazione, catturando una scena in cui una figura è ignara di essere osservata. Il dipinto riflette la maestria di Quadrone nel ritrarre le emozioni umane e la sottigliezza dei momenti privati.
"Cherries for Baby" di Eugenio Zampighi è un affascinante dipinto di genere che cattura un momento di tenerezza e affetto. La scena mostra un bambino in cerca di ciliegie, con il caratteristico focus di Zampighi sulla vita quotidiana e sul legame umano, presentato in colori morbidi e naturalistici. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-cherries-for-baby-di-eugenio-zampighi-e-un-affascinante-dipinto-di-genere-che-cattura-un-momento-di-tenerezza-e-affetto-la-scena-mostra-un-bambino-in-cerca-di-ciliegie-con-il-caratteristico-focus-di-zampighi-sulla-vita-quotidiana-e-sul-legame-umano-presentato-in-colori-morbidi-e-naturalistici-134919964.htmlRMHRE3P4–"Cherries for Baby" di Eugenio Zampighi è un affascinante dipinto di genere che cattura un momento di tenerezza e affetto. La scena mostra un bambino in cerca di ciliegie, con il caratteristico focus di Zampighi sulla vita quotidiana e sul legame umano, presentato in colori morbidi e naturalistici.
"Ukta" di Girolamo Muziano si riferisce probabilmente a un'opera o a una scena specifica dell'artista manierista italiano. Muziano, noto per i suoi dettagliati dipinti religiosi e mitologici, fonde tecniche classiche con l'eleganza manierista. L'opera può concentrarsi su un tema religioso o mitologico, dato lo stile dell'artista. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ukta-di-girolamo-muziano-si-riferisce-probabilmente-a-un-opera-o-a-una-scena-specifica-dell-artista-manierista-italiano-muziano-noto-per-i-suoi-dettagliati-dipinti-religiosi-e-mitologici-fonde-tecniche-classiche-con-l-eleganza-manierista-l-opera-puo-concentrarsi-su-un-tema-religioso-o-mitologico-dato-lo-stile-dell-artista-134798047.htmlRMHR8G7Y–"Ukta" di Girolamo Muziano si riferisce probabilmente a un'opera o a una scena specifica dell'artista manierista italiano. Muziano, noto per i suoi dettagliati dipinti religiosi e mitologici, fonde tecniche classiche con l'eleganza manierista. L'opera può concentrarsi su un tema religioso o mitologico, dato lo stile dell'artista.
Ritratto di Fulceri Paulucci de Calboli Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ritratto-di-fulceri-paulucci-de-calboli-134835510.htmlRMHRA81X–Ritratto di Fulceri Paulucci de Calboli
Il dipinto "Trani" di Louis-Jean Desprez cattura la bellezza paesaggistica della città costiera italiana, mettendo in evidenza l'architettura e il paesaggio della regione mediterranea. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-dipinto-trani-di-louis-jean-desprez-cattura-la-bellezza-paesaggistica-della-citta-costiera-italiana-mettendo-in-evidenza-l-architettura-e-il-paesaggio-della-regione-mediterranea-134798784.htmlRMHR8H68–Il dipinto "Trani" di Louis-Jean Desprez cattura la bellezza paesaggistica della città costiera italiana, mettendo in evidenza l'architettura e il paesaggio della regione mediterranea.
Questo dipinto presenta i ritratti di Giuliano e Francesco Giamberti da Sangallo, rinomati architetti del Rinascimento italiano. Il lavoro si concentra sulle loro caratteristiche facciali e sullo sfondo architettonico. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-questo-dipinto-presenta-i-ritratti-di-giuliano-e-francesco-giamberti-da-sangallo-rinomati-architetti-del-rinascimento-italiano-il-lavoro-si-concentra-sulle-loro-caratteristiche-facciali-e-sullo-sfondo-architettonico-134925977.htmlRMHREBCW–Questo dipinto presenta i ritratti di Giuliano e Francesco Giamberti da Sangallo, rinomati architetti del Rinascimento italiano. Il lavoro si concentra sulle loro caratteristiche facciali e sullo sfondo architettonico.
Luca Grimaldi de Castro era il doge di Genova, e il suo ritratto enfatizza il suo ruolo di leader della Repubblica di Genova. Il dipinto mostra la sua leadership e statura aristocratica nel contesto della politica italiana del XVII secolo. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-luca-grimaldi-de-castro-era-il-doge-di-genova-e-il-suo-ritratto-enfatizza-il-suo-ruolo-di-leader-della-repubblica-di-genova-il-dipinto-mostra-la-sua-leadership-e-statura-aristocratica-nel-contesto-della-politica-italiana-del-xvii-secolo-133419718.htmlRMHN1P5X–Luca Grimaldi de Castro era il doge di Genova, e il suo ritratto enfatizza il suo ruolo di leader della Repubblica di Genova. Il dipinto mostra la sua leadership e statura aristocratica nel contesto della politica italiana del XVII secolo.
Questo ritratto di Antonio Maria Castiglione cattura le sembianze di un importante artista e sacerdote italiano del XVII secolo, noto per i suoi contributi all'arte barocca e alla pittura religiosa. Il pezzo enfatizza la sua espressione dignitosa e il suo abbigliamento formale. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-questo-ritratto-di-antonio-maria-castiglione-cattura-le-sembianze-di-un-importante-artista-e-sacerdote-italiano-del-xvii-secolo-noto-per-i-suoi-contributi-all-arte-barocca-e-alla-pittura-religiosa-il-pezzo-enfatizza-la-sua-espressione-dignitosa-e-il-suo-abbigliamento-formale-134707145.htmlRMHR4C9D–Questo ritratto di Antonio Maria Castiglione cattura le sembianze di un importante artista e sacerdote italiano del XVII secolo, noto per i suoi contributi all'arte barocca e alla pittura religiosa. Il pezzo enfatizza la sua espressione dignitosa e il suo abbigliamento formale.
Il ritratto di Giuseppe Amisani di Lyda Borelli cattura l'attrice in una posa elegante e preparata. Il dipinto mette in evidenza la bellezza e la presenza drammatica di Borelli, tipica delle sue esibizioni nel cinema italiano dei primi anni del XX secolo. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-ritratto-di-giuseppe-amisani-di-lyda-borelli-cattura-l-attrice-in-una-posa-elegante-e-preparata-il-dipinto-mette-in-evidenza-la-bellezza-e-la-presenza-drammatica-di-borelli-tipica-delle-sue-esibizioni-nel-cinema-italiano-dei-primi-anni-del-xx-secolo-134891986.htmlRMHRCT2X–Il ritratto di Giuseppe Amisani di Lyda Borelli cattura l'attrice in una posa elegante e preparata. Il dipinto mette in evidenza la bellezza e la presenza drammatica di Borelli, tipica delle sue esibizioni nel cinema italiano dei primi anni del XX secolo.
Febbraio nel Monferrato (febbraio nel Monferrato) è un dipinto di paesaggio italiano che cattura la bellezza della regione del Monferrato in inverno. L'artista ritrae il paesaggio con un'attenzione particolare alla fredda e cruda bellezza della stagione. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-febbraio-nel-monferrato-febbraio-nel-monferrato-e-un-dipinto-di-paesaggio-italiano-che-cattura-la-bellezza-della-regione-del-monferrato-in-inverno-l-artista-ritrae-il-paesaggio-con-un-attenzione-particolare-alla-fredda-e-cruda-bellezza-della-stagione-134918392.htmlRMHRE1P0–Febbraio nel Monferrato (febbraio nel Monferrato) è un dipinto di paesaggio italiano che cattura la bellezza della regione del Monferrato in inverno. L'artista ritrae il paesaggio con un'attenzione particolare alla fredda e cruda bellezza della stagione.
Il gioco della buchetta di Enrico Pollastrini è una coinvolgente rappresentazione di un tradizionale gioco di carte italiano. Il dipinto mette in evidenza le pratiche culturali in Italia, concentrandosi sull'interazione sociale e sulle attività ricreative. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-gioco-della-buchetta-di-enrico-pollastrini-e-una-coinvolgente-rappresentazione-di-un-tradizionale-gioco-di-carte-italiano-il-dipinto-mette-in-evidenza-le-pratiche-culturali-in-italia-concentrandosi-sull-interazione-sociale-e-sulle-attivita-ricreative-134923687.htmlRMHRE8F3–Il gioco della buchetta di Enrico Pollastrini è una coinvolgente rappresentazione di un tradizionale gioco di carte italiano. Il dipinto mette in evidenza le pratiche culturali in Italia, concentrandosi sull'interazione sociale e sulle attività ricreative.
"Vergine col bambino" di Bartolomeo montagna è un dipinto rinascimentale che raffigura la Vergine Maria che tiene in mano Gesù bambino. L'opera mostra l'uso caratteristico di montagna del colore, dei dettagli e del simbolismo religioso tipico dell'arte italiana del XV secolo. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-vergine-col-bambino-di-bartolomeo-montagna-e-un-dipinto-rinascimentale-che-raffigura-la-vergine-maria-che-tiene-in-mano-gesu-bambino-l-opera-mostra-l-uso-caratteristico-di-montagna-del-colore-dei-dettagli-e-del-simbolismo-religioso-tipico-dell-arte-italiana-del-xv-secolo-134797577.htmlRMHR8FK5–"Vergine col bambino" di Bartolomeo montagna è un dipinto rinascimentale che raffigura la Vergine Maria che tiene in mano Gesù bambino. L'opera mostra l'uso caratteristico di montagna del colore, dei dettagli e del simbolismo religioso tipico dell'arte italiana del XV secolo.
L'opera d'arte di Anton Hansch di Sirmione cattura la pittoresca città italiana con la sua architettura medievale e la sua bellezza paesaggistica. Il dipinto ritrae il pittoresco villaggio lacustre, mettendo in risalto le sue strutture storiche e il tranquillo paesaggio sullo sfondo sereno del lago. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-l-opera-d-arte-di-anton-hansch-di-sirmione-cattura-la-pittoresca-citta-italiana-con-la-sua-architettura-medievale-e-la-sua-bellezza-paesaggistica-il-dipinto-ritrae-il-pittoresco-villaggio-lacustre-mettendo-in-risalto-le-sue-strutture-storiche-e-il-tranquillo-paesaggio-sullo-sfondo-sereno-del-lago-134912180.htmlRMHRDNT4–L'opera d'arte di Anton Hansch di Sirmione cattura la pittoresca città italiana con la sua architettura medievale e la sua bellezza paesaggistica. Il dipinto ritrae il pittoresco villaggio lacustre, mettendo in risalto le sue strutture storiche e il tranquillo paesaggio sullo sfondo sereno del lago.
"Rive Ligure" è una splendida rappresentazione della costa ligure, con le sue coste rocciose, le acque cristalline e le pittoresche cittadine costiere. Il dipinto cattura la bellezza panoramica e la tranquillità della costa italiana, mostrando colori vibranti e illuminazione d'atmosfera. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-rive-ligure-e-una-splendida-rappresentazione-della-costa-ligure-con-le-sue-coste-rocciose-le-acque-cristalline-e-le-pittoresche-cittadine-costiere-il-dipinto-cattura-la-bellezza-panoramica-e-la-tranquillita-della-costa-italiana-mostrando-colori-vibranti-e-illuminazione-d-atmosfera-134908467.htmlRMHRDH3F–"Rive Ligure" è una splendida rappresentazione della costa ligure, con le sue coste rocciose, le acque cristalline e le pittoresche cittadine costiere. Il dipinto cattura la bellezza panoramica e la tranquillità della costa italiana, mostrando colori vibranti e illuminazione d'atmosfera.
Il dipinto di Niccolo De Simone della Capella Cacace nella Chiesa di San Lorenzo a Napoli cattura la bellezza dello stile barocco italiano. L'opera rappresenta il significato religioso della chiesa e gli elaborati dettagli architettonici e artistici tipici del periodo. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-dipinto-di-niccolo-de-simone-della-capella-cacace-nella-chiesa-di-san-lorenzo-a-napoli-cattura-la-bellezza-dello-stile-barocco-italiano-l-opera-rappresenta-il-significato-religioso-della-chiesa-e-gli-elaborati-dettagli-architettonici-e-artistici-tipici-del-periodo-134706933.htmlRMHR4C1W–Il dipinto di Niccolo De Simone della Capella Cacace nella Chiesa di San Lorenzo a Napoli cattura la bellezza dello stile barocco italiano. L'opera rappresenta il significato religioso della chiesa e gli elaborati dettagli architettonici e artistici tipici del periodo.
"Ansicht von Neapel" di Consalvo Carelli è una rappresentazione scenica della città, che mostra la sua pittoresca costa, l'architettura e la vita vivace. Il dipinto riflette il romantico stile paesaggistico popolare nell'arte italiana del XIX secolo. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ansicht-von-neapel-di-consalvo-carelli-e-una-rappresentazione-scenica-della-citta-che-mostra-la-sua-pittoresca-costa-l-architettura-e-la-vita-vivace-il-dipinto-riflette-il-romantico-stile-paesaggistico-popolare-nell-arte-italiana-del-xix-secolo-134911511.htmlRMHRDN07–"Ansicht von Neapel" di Consalvo Carelli è una rappresentazione scenica della città, che mostra la sua pittoresca costa, l'architettura e la vita vivace. Il dipinto riflette il romantico stile paesaggistico popolare nell'arte italiana del XIX secolo.
Il dipinto del 1868 'Italienischer Hirtenknabe' di Jessen raffigura un pastore italiano in una scena pastorale. L'opera mette in evidenza la semplicità della vita rurale, concentrandosi sull'innocenza e la natura pacifica del soggetto rispetto a un paesaggio sereno. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-dipinto-del-1868-italienischer-hirtenknabe-di-jessen-raffigura-un-pastore-italiano-in-una-scena-pastorale-l-opera-mette-in-evidenza-la-semplicita-della-vita-rurale-concentrandosi-sull-innocenza-e-la-natura-pacifica-del-soggetto-rispetto-a-un-paesaggio-sereno-134911362.htmlRMHRDMPX–Il dipinto del 1868 'Italienischer Hirtenknabe' di Jessen raffigura un pastore italiano in una scena pastorale. L'opera mette in evidenza la semplicità della vita rurale, concentrandosi sull'innocenza e la natura pacifica del soggetto rispetto a un paesaggio sereno.
«Vittorio Emanuele II entra a Milano» cattura il momento in cui il primo re d’Italia entrò a Milano nel 1859. Il dipinto raffigura la grandezza dell'evento, con il re in prima linea, affiancato da soldati e cittadini, che riflette il significato storico dell'unità italiana. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-vittorio-emanuele-ii-entra-a-milano-cattura-il-momento-in-cui-il-primo-re-d-italia-entro-a-milano-nel-1859-il-dipinto-raffigura-la-grandezza-dell-evento-con-il-re-in-prima-linea-affiancato-da-soldati-e-cittadini-che-riflette-il-significato-storico-dell-unita-italiana-134798369.htmlRMHR8GKD–«Vittorio Emanuele II entra a Milano» cattura il momento in cui il primo re d’Italia entrò a Milano nel 1859. Il dipinto raffigura la grandezza dell'evento, con il re in prima linea, affiancato da soldati e cittadini, che riflette il significato storico dell'unità italiana.
"Tomaso di Savoia-Carignano" (1634) è un ritratto di Anthony van Dyck, raffigurante il nobile italiano in un elaborato abbigliamento di corte. Il dipinto mostra la maestria di Van Dyck nel catturare la dignità aristocratica e i lussuosi dettagli della moda del XVII secolo. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-tomaso-di-savoia-carignano-1634-e-un-ritratto-di-anthony-van-dyck-raffigurante-il-nobile-italiano-in-un-elaborato-abbigliamento-di-corte-il-dipinto-mostra-la-maestria-di-van-dyck-nel-catturare-la-dignita-aristocratica-e-i-lussuosi-dettagli-della-moda-del-xvii-secolo-134796101.htmlRMHR8DPD–"Tomaso di Savoia-Carignano" (1634) è un ritratto di Anthony van Dyck, raffigurante il nobile italiano in un elaborato abbigliamento di corte. Il dipinto mostra la maestria di Van Dyck nel catturare la dignità aristocratica e i lussuosi dettagli della moda del XVII secolo.
Il dipinto di Giuseppe Casciaro del 1910, "Casale in Torre del Greco", raffigura una vista panoramica della campagna vicino a Napoli. Con un'attenzione particolare al paesaggio mediterraneo, Casciaro cattura la serena bellezza della campagna italiana nel realismo degli inizi del XX secolo. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-dipinto-di-giuseppe-casciaro-del-1910-casale-in-torre-del-greco-raffigura-una-vista-panoramica-della-campagna-vicino-a-napoli-con-un-attenzione-particolare-al-paesaggio-mediterraneo-casciaro-cattura-la-serena-bellezza-della-campagna-italiana-nel-realismo-degli-inizi-del-xx-secolo-134916150.htmlRMHRDXWX–Il dipinto di Giuseppe Casciaro del 1910, "Casale in Torre del Greco", raffigura una vista panoramica della campagna vicino a Napoli. Con un'attenzione particolare al paesaggio mediterraneo, Casciaro cattura la serena bellezza della campagna italiana nel realismo degli inizi del XX secolo.
"Il matrimonio di Beatrice" di Raffaello Sorbi raffigura un evento romantico e storico, probabilmente della storia del Rinascimento italiano. Il dipinto cattura l'eleganza e il significato culturale del matrimonio, con particolare attenzione alle espressioni emotive delle figure e all'atmosfera della celebrazione. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-matrimonio-di-beatrice-di-raffaello-sorbi-raffigura-un-evento-romantico-e-storico-probabilmente-della-storia-del-rinascimento-italiano-il-dipinto-cattura-l-eleganza-e-il-significato-culturale-del-matrimonio-con-particolare-attenzione-alle-espressioni-emotive-delle-figure-e-all-atmosfera-della-celebrazione-134880767.htmlRMHRC9P7–"Il matrimonio di Beatrice" di Raffaello Sorbi raffigura un evento romantico e storico, probabilmente della storia del Rinascimento italiano. Il dipinto cattura l'eleganza e il significato culturale del matrimonio, con particolare attenzione alle espressioni emotive delle figure e all'atmosfera della celebrazione.
"Tre santi" di Nardo di Cione, datata intorno al 1365, è una pala d'altare con tre santi figure. L'opera è nota per l'uso di colori vividi e foglie d'oro, tipiche della pittura gotica italiana del XIV secolo. I santi sono raffigurati con espressioni solenni, che si adattano al significato religioso del pezzo. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-tre-santi-di-nardo-di-cione-datata-intorno-al-1365-e-una-pala-d-altare-con-tre-santi-figure-l-opera-e-nota-per-l-uso-di-colori-vividi-e-foglie-d-oro-tipiche-della-pittura-gotica-italiana-del-xiv-secolo-i-santi-sono-raffigurati-con-espressioni-solenni-che-si-adattano-al-significato-religioso-del-pezzo-133418252.htmlRMHN1M9G–"Tre santi" di Nardo di Cione, datata intorno al 1365, è una pala d'altare con tre santi figure. L'opera è nota per l'uso di colori vividi e foglie d'oro, tipiche della pittura gotica italiana del XIV secolo. I santi sono raffigurati con espressioni solenni, che si adattano al significato religioso del pezzo.
C. Vianello 'Italien am Blumenmarkt' (l'Italia al mercato dei fiori) da circa 1900 ritrae una vivace scena del mercato italiano. Il dipinto sottolinea l'atmosfera vivace del mercato dei fiori con colori vivaci e figure dinamiche, catturando l'essenza della vita quotidiana in Italia. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-c-vianello-italien-am-blumenmarkt-l-italia-al-mercato-dei-fiori-da-circa-1900-ritrae-una-vivace-scena-del-mercato-italiano-il-dipinto-sottolinea-l-atmosfera-vivace-del-mercato-dei-fiori-con-colori-vivaci-e-figure-dinamiche-catturando-l-essenza-della-vita-quotidiana-in-italia-134916561.htmlRMHRDYCH–C. Vianello 'Italien am Blumenmarkt' (l'Italia al mercato dei fiori) da circa 1900 ritrae una vivace scena del mercato italiano. Il dipinto sottolinea l'atmosfera vivace del mercato dei fiori con colori vivaci e figure dinamiche, catturando l'essenza della vita quotidiana in Italia.
Questa natura morta, intitolata "Tavola imbandita con piatto di salame e Pane", presenta una tavola riccamente posata con un piatto di salumi e pane. Il dipinto cattura la semplicità e il fascino dei pasti di tutti i giorni, spesso visti nell'arte della natura morta italiana del XVII secolo. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-questa-natura-morta-intitolata-tavola-imbandita-con-piatto-di-salame-e-pane-presenta-una-tavola-riccamente-posata-con-un-piatto-di-salumi-e-pane-il-dipinto-cattura-la-semplicita-e-il-fascino-dei-pasti-di-tutti-i-giorni-spesso-visti-nell-arte-della-natura-morta-italiana-del-xvii-secolo-134792067.htmlRMHR88JB–Questa natura morta, intitolata "Tavola imbandita con piatto di salame e Pane", presenta una tavola riccamente posata con un piatto di salumi e pane. Il dipinto cattura la semplicità e il fascino dei pasti di tutti i giorni, spesso visti nell'arte della natura morta italiana del XVII secolo.
"San Michele Arcangelo" del Maestro di Castelsardo ritrae l'arcangelo Michele. Noto per il suo ruolo di guerriero divino, questo dipinto mostra Michael che sconfigge il male, simboleggiando il bene che trionfa sull'oscurità. L'opera è un bell'esempio di arte gotica italiana, con colori vivaci e simbolismo spirituale. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-san-michele-arcangelo-del-maestro-di-castelsardo-ritrae-l-arcangelo-michele-noto-per-il-suo-ruolo-di-guerriero-divino-questo-dipinto-mostra-michael-che-sconfigge-il-male-simboleggiando-il-bene-che-trionfa-sull-oscurita-l-opera-e-un-bell-esempio-di-arte-gotica-italiana-con-colori-vivaci-e-simbolismo-spirituale-134882998.htmlRMHRCCHX–"San Michele Arcangelo" del Maestro di Castelsardo ritrae l'arcangelo Michele. Noto per il suo ruolo di guerriero divino, questo dipinto mostra Michael che sconfigge il male, simboleggiando il bene che trionfa sull'oscurità. L'opera è un bell'esempio di arte gotica italiana, con colori vivaci e simbolismo spirituale.
"Vanga e latte" è un'opera d'arte italiana che si concentra su una scena rurale, probabilmente raffigurante la vita agricola. Il dipinto cattura gli aspetti semplici ma essenziali dell'agricoltura, forse ritraendo un momento della vita quotidiana, sottolineando la connessione tra l'uomo e la natura in un ambiente rustico. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-vanga-e-latte-e-un-opera-d-arte-italiana-che-si-concentra-su-una-scena-rurale-probabilmente-raffigurante-la-vita-agricola-il-dipinto-cattura-gli-aspetti-semplici-ma-essenziali-dell-agricoltura-forse-ritraendo-un-momento-della-vita-quotidiana-sottolineando-la-connessione-tra-l-uomo-e-la-natura-in-un-ambiente-rustico-134786486.htmlRMHR81F2–"Vanga e latte" è un'opera d'arte italiana che si concentra su una scena rurale, probabilmente raffigurante la vita agricola. Il dipinto cattura gli aspetti semplici ma essenziali dell'agricoltura, forse ritraendo un momento della vita quotidiana, sottolineando la connessione tra l'uomo e la natura in un ambiente rustico.
Questo ritratto di Ludovico Gonzaga, un nobile italiano, cattura la sua presenza e status dignitosi. Come sovrano del Ducato di Mantova durante il Rinascimento, il ritratto di Gonzaga riflette la sua importanza nella politica e nella cultura italiana. Il dipinto dimostra la capacità dell'artista di evidenziare la posizione sociale e la personalità del soggetto, rendendolo un esempio significativo di ritrattistica rinascimentale. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-questo-ritratto-di-ludovico-gonzaga-un-nobile-italiano-cattura-la-sua-presenza-e-status-dignitosi-come-sovrano-del-ducato-di-mantova-durante-il-rinascimento-il-ritratto-di-gonzaga-riflette-la-sua-importanza-nella-politica-e-nella-cultura-italiana-il-dipinto-dimostra-la-capacita-dell-artista-di-evidenziare-la-posizione-sociale-e-la-personalita-del-soggetto-rendendolo-un-esempio-significativo-di-ritrattistica-rinascimentale-134706213.htmlRMHR4B45–Questo ritratto di Ludovico Gonzaga, un nobile italiano, cattura la sua presenza e status dignitosi. Come sovrano del Ducato di Mantova durante il Rinascimento, il ritratto di Gonzaga riflette la sua importanza nella politica e nella cultura italiana. Il dipinto dimostra la capacità dell'artista di evidenziare la posizione sociale e la personalità del soggetto, rendendolo un esempio significativo di ritrattistica rinascimentale.
Questa opera d'arte fa parte della collezione rinascimentale del Louvre-Lens Museum, che espone pezzi significativi del periodo rinascimentale. La collezione mette in risalto gli sviluppi artistici del XIV e XVI secolo, riflettendo l'evoluzione della pittura, della scultura e dell'architettura, con un focus sui capolavori italiani e nordeuropei di questa epoca trasformativa nella storia dell'arte europea. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-questa-opera-d-arte-fa-parte-della-collezione-rinascimentale-del-louvre-lens-museum-che-espone-pezzi-significativi-del-periodo-rinascimentale-la-collezione-mette-in-risalto-gli-sviluppi-artistici-del-xiv-e-xvi-secolo-riflettendo-l-evoluzione-della-pittura-della-scultura-e-dell-architettura-con-un-focus-sui-capolavori-italiani-e-nordeuropei-di-questa-epoca-trasformativa-nella-storia-dell-arte-europea-133419434.htmlRMHN1NRP–Questa opera d'arte fa parte della collezione rinascimentale del Louvre-Lens Museum, che espone pezzi significativi del periodo rinascimentale. La collezione mette in risalto gli sviluppi artistici del XIV e XVI secolo, riflettendo l'evoluzione della pittura, della scultura e dell'architettura, con un focus sui capolavori italiani e nordeuropei di questa epoca trasformativa nella storia dell'arte europea.
"Madonna col bambino con libro" è un dipinto del 1502-03 circa dell'artista rinascimentale italiano Raffaello, raffigurante la Madonna col bambino in una composizione serena ed equilibrata. Le figure sono organizzate geometricamente, con un raggruppamento piramidale e forme idealizzate. La Madonna tiene un libro con un'iscrizione che introduce la nona ora degli uffici canonici, aggiungendo un elemento meditativo alla scena. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-madonna-col-bambino-con-libro-e-un-dipinto-del-1502-03-circa-dell-artista-rinascimentale-italiano-raffaello-raffigurante-la-madonna-col-bambino-in-una-composizione-serena-ed-equilibrata-le-figure-sono-organizzate-geometricamente-con-un-raggruppamento-piramidale-e-forme-idealizzate-la-madonna-tiene-un-libro-con-un-iscrizione-che-introduce-la-nona-ora-degli-uffici-canonici-aggiungendo-un-elemento-meditativo-alla-scena-133418337.htmlRMHN1MCH–"Madonna col bambino con libro" è un dipinto del 1502-03 circa dell'artista rinascimentale italiano Raffaello, raffigurante la Madonna col bambino in una composizione serena ed equilibrata. Le figure sono organizzate geometricamente, con un raggruppamento piramidale e forme idealizzate. La Madonna tiene un libro con un'iscrizione che introduce la nona ora degli uffici canonici, aggiungendo un elemento meditativo alla scena.
Tabernacolo Benozzo Gozzoli, affreschi mod Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-tabernacolo-benozzo-gozzoli-affreschi-mod-134786204.htmlRMHR8150–Tabernacolo Benozzo Gozzoli, affreschi mod
Franz Richard Unterberger Santa-Lucia-Fest di Amalfi Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-franz-richard-unterberger-santa-lucia-fest-di-amalfi-134915475.htmlRMHRDX1R–Franz Richard Unterberger Santa-Lucia-Fest di Amalfi
Filadelfo Simi Ritratto di Giovanetto Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-filadelfo-simi-ritratto-di-giovanetto-134910728.htmlRMHRDM08–Filadelfo Simi Ritratto di Giovanetto
Il dipinto di Nikolay Dubovskoy di Neapol cattura la vibrante energia della città italiana, mettendo in risalto la sua ricca storia e architettura attraverso una lente drammatica e colorata. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-dipinto-di-nikolay-dubovskoy-di-neapol-cattura-la-vibrante-energia-della-citta-italiana-mettendo-in-risalto-la-sua-ricca-storia-e-architettura-attraverso-una-lente-drammatica-e-colorata-135690109.htmlRMHTN639–Il dipinto di Nikolay Dubovskoy di Neapol cattura la vibrante energia della città italiana, mettendo in risalto la sua ricca storia e architettura attraverso una lente drammatica e colorata.
San Michele di Ugolino di Nerio è un dipinto trecentesco che raffigura l'arcangelo con iconografia dettagliata e significato simbolico. Questa opera mette in risalto lo stile gotico dell'arte religiosa italiana. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-san-michele-di-ugolino-di-nerio-e-un-dipinto-trecentesco-che-raffigura-l-arcangelo-con-iconografia-dettagliata-e-significato-simbolico-questa-opera-mette-in-risalto-lo-stile-gotico-dell-arte-religiosa-italiana-134798621.htmlRMHR8H0D–San Michele di Ugolino di Nerio è un dipinto trecentesco che raffigura l'arcangelo con iconografia dettagliata e significato simbolico. Questa opera mette in risalto lo stile gotico dell'arte religiosa italiana.
"Italienerknaben" di Franz von Lenbach ritrae un ragazzo italiano in uno stile realistico, mostrando l'abilità dell'artista nel catturare il carattere e l'espressione. Il dipinto si trova presso il Weimar Schlossmuseum, in Germania. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-italienerknaben-di-franz-von-lenbach-ritrae-un-ragazzo-italiano-in-uno-stile-realistico-mostrando-l-abilita-dell-artista-nel-catturare-il-carattere-e-l-espressione-il-dipinto-si-trova-presso-il-weimar-schlossmuseum-in-germania-135615207.htmlRMHTHPG7–"Italienerknaben" di Franz von Lenbach ritrae un ragazzo italiano in uno stile realistico, mostrando l'abilità dell'artista nel catturare il carattere e l'espressione. Il dipinto si trova presso il Weimar Schlossmuseum, in Germania.
Questo dipinto del 1897 del porto di Trieste di Beggrov raffigura il vivace porto della città italiana. Illustra l'attività dinamica del porto durante la fine del XIX secolo, con navi attraccate e persone impegnate nel commercio. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-questo-dipinto-del-1897-del-porto-di-trieste-di-beggrov-raffigura-il-vivace-porto-della-citta-italiana-illustra-l-attivita-dinamica-del-porto-durante-la-fine-del-xix-secolo-con-navi-attraccate-e-persone-impegnate-nel-commercio-134916016.htmlRMHRDXN4–Questo dipinto del 1897 del porto di Trieste di Beggrov raffigura il vivace porto della città italiana. Illustra l'attività dinamica del porto durante la fine del XIX secolo, con navi attraccate e persone impegnate nel commercio.
Il "Ritratto di Tommaso Emanuele di Savoia Soisson" è un ritratto del nobile italiano Tommaso Emanuele di Savoia Soisson. Il dipinto cattura le sue nobili caratteristiche e la sua postura dignitosa, riflettendo il suo patrimonio aristocratico. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-ritratto-di-tommaso-emanuele-di-savoia-soisson-e-un-ritratto-del-nobile-italiano-tommaso-emanuele-di-savoia-soisson-il-dipinto-cattura-le-sue-nobili-caratteristiche-e-la-sua-postura-dignitosa-riflettendo-il-suo-patrimonio-aristocratico-134887243.htmlRMHRCJ1F–Il "Ritratto di Tommaso Emanuele di Savoia Soisson" è un ritratto del nobile italiano Tommaso Emanuele di Savoia Soisson. Il dipinto cattura le sue nobili caratteristiche e la sua postura dignitosa, riflettendo il suo patrimonio aristocratico.
«Piazza della Legna» si riferisce a una piazza pubblica di una città italiana, probabilmente raffigurata in opere d'arte che mostrano la vita e l'atmosfera della zona. Il dipinto o la fotografia possono concentrarsi sull'architettura della piazza e sull'attività sociale. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-piazza-della-legna-si-riferisce-a-una-piazza-pubblica-di-una-citta-italiana-probabilmente-raffigurata-in-opere-d-arte-che-mostrano-la-vita-e-l-atmosfera-della-zona-il-dipinto-o-la-fotografia-possono-concentrarsi-sull-architettura-della-piazza-e-sull-attivita-sociale-134665141.htmlRMHR2EN9–«Piazza della Legna» si riferisce a una piazza pubblica di una città italiana, probabilmente raffigurata in opere d'arte che mostrano la vita e l'atmosfera della zona. Il dipinto o la fotografia possono concentrarsi sull'architettura della piazza e sull'attività sociale.
Ritratto di Francesco Omodei Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ritratto-di-francesco-omodei-134859097.htmlRMHRBA49–Ritratto di Francesco Omodei
Ritratto di Carlo Giuseppe Castiglione Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ritratto-di-carlo-giuseppe-castiglione-134859052.htmlRMHRBA2M–Ritratto di Carlo Giuseppe Castiglione
Ritratto del Principe Tommaso Anselmo Gallarati Scotti Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ritratto-del-principe-tommaso-anselmo-gallarati-scotti-134858834.htmlRMHRB9PX–Ritratto del Principe Tommaso Anselmo Gallarati Scotti
Ritratto del marchese Giacomo Spinola Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ritratto-del-marchese-giacomo-spinola-134858587.htmlRMHRB9E3–Ritratto del marchese Giacomo Spinola
Ritratto di Giovanni Battista Cattaneo Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ritratto-di-giovanni-battista-cattaneo-134858516.htmlRMHRB9BG–Ritratto di Giovanni Battista Cattaneo
Ritratto di Fabrizio Branciforte Barrese Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ritratto-di-fabrizio-branciforte-barrese-134858511.htmlRMHRB9BB–Ritratto di Fabrizio Branciforte Barrese
Ritratto di Giovanni Maria Roberti di Castelvetro Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ritratto-di-giovanni-maria-roberti-di-castelvetro-134858507.htmlRMHRB9B7–Ritratto di Giovanni Maria Roberti di Castelvetro
Ritratto del principe Guglielmo Ruffo Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ritratto-del-principe-guglielmo-ruffo-134878386.htmlRMHRC6N6–Ritratto del principe Guglielmo Ruffo
Ritratto di Giovanni Pico Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ritratto-di-giovanni-pico-134858442.htmlRMHRB98X–Ritratto di Giovanni Pico
Pierre-Athanase Chauvin Italienische Landschaft 1805 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-pierre-athanase-chauvin-italienische-landschaft-1805-135688857.htmlRMHTN4EH–Pierre-Athanase Chauvin Italienische Landschaft 1805
Emma Ciardi Kutschenfahrt vor der Villa Capra 1915 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-emma-ciardi-kutschenfahrt-vor-der-villa-capra-1915-134914917.htmlRMHRDW9W–Emma Ciardi Kutschenfahrt vor der Villa Capra 1915
Max Wilhelm Roman Italienische Landschaft mit Frauen am Brunnen 1886 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-max-wilhelm-roman-italienische-landschaft-mit-frauen-am-brunnen-1886-135688727.htmlRMHTN49Y–Max Wilhelm Roman Italienische Landschaft mit Frauen am Brunnen 1886
1500 Pinturicchio Maria mit dem tipo onu hl di DEM. Hieronymus anagoria Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-1500-pinturicchio-maria-mit-dem-tipo-onu-hl-di-dem-hieronymus-anagoria-134914847.htmlRMHRDW7B–1500 Pinturicchio Maria mit dem tipo onu hl di DEM. Hieronymus anagoria
Pesca di notte a Castellammare di Stabia Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-pesca-di-notte-a-castellammare-di-stabia-134912117.htmlRMHRDNNW–Pesca di notte a Castellammare di Stabia
Amedeo Modigliani 033 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-amedeo-modigliani-033-135615550.htmlRMHTHR0E–Amedeo Modigliani 033
La Vergine col Bambino e due angeli, Andrea del Verrocchio Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-la-vergine-col-bambino-e-due-angeli-andrea-del-verrocchio-134793353.htmlRMHR8A89–La Vergine col Bambino e due angeli, Andrea del Verrocchio
Zanobi rosi, studio Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-zanobi-rosi-studio-134791998.htmlRMHR88FX–Zanobi rosi, studio
Ritratto di Giovanni Maria Liverani Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ritratto-di-giovanni-maria-liverani-134835615.htmlRMHRA85K–Ritratto di Giovanni Maria Liverani
"1829 Schultz Turm des Mailänder Doms Anagoria" rappresenta una rappresentazione artistica della torre del Duomo di Milano nel 1829. Il pezzo riflette probabilmente una vista storica o architettonica di questa struttura iconica in Italia. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-1829-schultz-turm-des-mailander-doms-anagoria-rappresenta-una-rappresentazione-artistica-della-torre-del-duomo-di-milano-nel-1829-il-pezzo-riflette-probabilmente-una-vista-storica-o-architettonica-di-questa-struttura-iconica-in-italia-133519833.htmlRMHN69WD–"1829 Schultz Turm des Mailänder Doms Anagoria" rappresenta una rappresentazione artistica della torre del Duomo di Milano nel 1829. Il pezzo riflette probabilmente una vista storica o architettonica di questa struttura iconica in Italia.
Raffaellino del Garbo (attr.) San Lorenzo fra i Santi Stefano e Leonardo 02 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-raffaellino-del-garbo-attr-san-lorenzo-fra-i-santi-stefano-e-leonardo-02-134834510.htmlRMHRA6P6–Raffaellino del Garbo (attr.) San Lorenzo fra i Santi Stefano e Leonardo 02
Robert - Jardin italien Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-robert-jardin-italien-134864386.htmlRMHRBGW6–Robert - Jardin italien
Ritratto di Vincenzo I Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ritratto-di-vincenzo-i-134864054.htmlRMHRBGDA–Ritratto di Vincenzo I
Pietro Perugino cat48c Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-pietro-perugino-cat48c-134708763.htmlRMHR4EB7–Pietro Perugino cat48c
Ettore Magnagutti Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-ettore-magnagutti-134895948.htmlRMHRD14C–Ettore Magnagutti
Un'opera di Parmigianino, che riflette il suo stile manierista con forme allungate e una rappresentazione aggraziata e quasi eterea della figura umana. Il pezzo mostra il suo approccio innovativo alla proporzione e alla composizione. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-un-opera-di-parmigianino-che-riflette-il-suo-stile-manierista-con-forme-allungate-e-una-rappresentazione-aggraziata-e-quasi-eterea-della-figura-umana-il-pezzo-mostra-il-suo-approccio-innovativo-alla-proporzione-e-alla-composizione-134708809.htmlRMHR4ECW–Un'opera di Parmigianino, che riflette il suo stile manierista con forme allungate e una rappresentazione aggraziata e quasi eterea della figura umana. Il pezzo mostra il suo approccio innovativo alla proporzione e alla composizione.
Pomponio Torelli a bassa risoluzione Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-pomponio-torelli-a-bassa-risoluzione-134708760.htmlRMHR4EB4–Pomponio Torelli a bassa risoluzione
Scipione Simoni Italienischer Hof Mit einem jungen Paar Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-scipione-simoni-italienischer-hof-mit-einem-jungen-paar-135693766.htmlRMHTNANX–Scipione Simoni Italienischer Hof Mit einem jungen Paar
Villa le balze, 01 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-villa-le-balze-01-134799278.htmlRMHR8HRX–Villa le balze, 01
"Alessandro de Richao" di Filippo Mazzola, dipinto nel 1491, raffigura un nobile nello stile del ritratto rinascimentale. L'opera esemplifica l'abilità di Mazzola nel catturare le caratteristiche dettagliate e la personalità dignitosa del soggetto, riflettendo il contesto sociale e culturale dell'Italia rinascimentale. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-alessandro-de-richao-di-filippo-mazzola-dipinto-nel-1491-raffigura-un-nobile-nello-stile-del-ritratto-rinascimentale-l-opera-esemplifica-l-abilita-di-mazzola-nel-catturare-le-caratteristiche-dettagliate-e-la-personalita-dignitosa-del-soggetto-riflettendo-il-contesto-sociale-e-culturale-dell-italia-rinascimentale-133419522.htmlRMHN1NXX–"Alessandro de Richao" di Filippo Mazzola, dipinto nel 1491, raffigura un nobile nello stile del ritratto rinascimentale. L'opera esemplifica l'abilità di Mazzola nel catturare le caratteristiche dettagliate e la personalità dignitosa del soggetto, riflettendo il contesto sociale e culturale dell'Italia rinascimentale.
